在文中，朱自清首先回顾了中国文学史上关于“雅”与“俗”的争论。他指出，自古以来，文人墨客多推崇高雅的艺术形式，认为这些作品能够体现作者的文化修养和个人品味。然而，随着社会的发展和文化的普及，越来越多的人开始关注通俗易懂的作品，这反映了大众审美趣味的变化。

接着，朱自清分析了为何需要实现“雅俗共赏”。他认为，在一个多元化的社会里，艺术创作应当满足不同层次观众的需求。一方面，保持一定的文化深度和思想高度是必要的；另一方面，也要注重作品的亲民性和感染力。只有这样，才能让更多的普通民众享受到艺术带来的乐趣，同时也促进传统文化的传承与发展。

此外，他还强调了教育的重要性。通过适当的引导和培养，可以让更多的人理解并欣赏那些看似复杂深奥但实际蕴含丰富内涵的艺术品。例如，对于古典诗词来说，虽然其语言优美且富有哲理，但对于缺乏相关背景知识的人来说可能会显得晦涩难懂。因此，需要借助注释、讲解等方式帮助读者更好地领略其中的魅力。

最后，朱自清总结道：“真正的艺术应该是超越阶级界限、跨越时空限制的。”它不仅属于少数精英阶层，更应该成为广大人民群众的精神食粮。这种开放包容的态度体现了作者对人类文明进步的高度责任感。

总之，《论雅俗共赏》不仅是一篇关于美学理论的文章，更是对当时社会现状的一种深刻反思。通过这篇作品，我们看到了一位知识分子对于文化建设所持有的积极态度以及对未来发展的美好愿景。