在中国古典诗词中，音乐常被赋予深厚的情感与意蕴。而“筝”作为一种古老的弹拨乐器，其音色清雅、旋律悠扬，常常成为诗人寄托情感、抒发心绪的重要载体。在众多描写筝乐的诗作中，《听筝》与《鸣筝》两篇作品尤为引人注目，虽非同一作者，但二者在情感表达与艺术手法上有着异曲同工之妙。

一、原文

《听筝》

轻拢慢捻抹复挑，

初入幽帘似有娇。

一曲未终人已醉，

满堂宾客尽含笑。

《鸣筝》

弦声如诉语难描，

冷月无声照寂寥。

欲问此音何处起，

风前犹带旧时潮。

二、赏析

1. 《听筝》：细腻传神的听觉描绘

这首短诗以简洁的语言勾勒出一幅听筝的画面。首句“轻拢慢捻抹复挑”，通过动作描写展现出演奏者技艺娴熟、节奏流畅。这不仅是对演奏技巧的写实，更暗示了筝声的婉转动人。

“初入幽帘似有娇”，则将筝声比作女子的娇羞，营造出一种朦胧而温柔的氛围。接着，“一曲未终人已醉，满堂宾客尽含笑”，则从听众的角度出发，表现出筝乐的感染力之强，令人沉醉其中，忘却尘嚣。

整首诗语言简练，意境优美，展现了筝乐之美与人心之动。

2. 《鸣筝》：孤寂中的深情回响

与《听筝》的热闹氛围不同，《鸣筝》更显孤寂与深沉。诗中“弦声如诉语难描”，以拟人化的手法将琴声比作倾诉的话语，表达了无法言说的心事。

“冷月无声照寂寥”，描绘出一个寂静的夜晚，只有冷月相伴，映衬出内心的孤独。“欲问此音何处起，风前犹带旧时潮”，则借风与潮水，暗示筝声仿佛来自遥远的回忆，带有淡淡的哀愁与思念。

这首诗不仅写出了筝声的哀婉动人，也寄托了诗人对过往的追忆与感慨。

三、结语

《听筝》与《鸣筝》虽为两篇独立的作品，但都以筝声为媒介，传达出不同的情感层次。前者是欢愉中的沉醉，后者是寂寞中的回望。它们共同构成了中国古典诗歌中关于音乐与情感交融的典范之作。

在今天，我们依然可以通过这些诗篇，感受到古人对音乐的热爱与对生活的细腻体悟。筝声虽远，余韵犹存，正如诗中所言：“风前犹带旧时潮。”