【采桑子（middot及谁翻乐府凄凉曲诗词鉴赏）】《采桑子·谁翻乐府凄凉曲》是清代词人纳兰性德的一首经典作品，以其深沉的情感与婉约的风格著称。这首词虽未在传统词谱中广泛流传，但因其情感真挚、意境深远，被后人广为传诵与研究。

“采桑子”是词牌名，源自唐代教坊曲，多用于描写男女情爱或自然风光。而“谁翻乐府凄凉曲”则点明了词的主题——对旧时乐府诗中悲凉情感的追忆与感慨。整首词以细腻的笔触描绘出一种孤寂、哀愁的情绪，仿佛在夜深人静之时，独自倾听古乐，心中泛起层层涟漪。

全词

> 谁翻乐府凄凉曲？风也萧萧，雨也萧萧，瘦尽灯花又一宵。

> 不知何事萦怀抱，醒也无聊，醉也无聊，梦也何曾到谢桥。

从字面上看，这是一首写景抒情之作，通过“风”、“雨”、“灯花”等意象，营造出一种冷清、孤寂的氛围。然而，细细品味，便会发现其中蕴含着深刻的情感寄托。

“谁翻乐府凄凉曲？”开篇设问，引人入胜。这里的“翻”字，既有“翻唱”之意，也有“回忆”之感。作者似乎在问：是谁在翻唱那首古老的凄凉曲调？这一句不仅点明了词的主题，也暗示了对往昔时光的怀念与对现实的无奈。

接下来的“风也萧萧，雨也萧萧”，以重复的叠字手法强化了环境的冷清，仿佛整个世界都在风雨之中沉寂。而“瘦尽灯花又一宵”，则进一步渲染了孤独与漫长的时间感。灯花枯瘦，象征着时间的流逝和内心的空虚。

下阕转入内心世界的描写：“不知何事萦怀抱”，表达了作者内心的困惑与迷茫。他不知道究竟是什么在心头萦绕，无法释怀。这种情绪在“醒也无聊，醉也无聊”中得到了进一步的深化。无论清醒还是沉醉，都无法摆脱心中的苦闷，可见其情感之深重。

最后两句“梦也何曾到谢桥”，则是整首词的点睛之笔。谢桥，相传是古代才子佳人相会的地方，常用来象征爱情与美好。而“梦也何曾到谢桥”，则透露出一种深深的遗憾与失落。即使在梦中，也无法回到那个曾经的美好之地，足见作者对过往的留恋与对现实的无奈。

综上所述，《采桑子·谁翻乐府凄凉曲》是一首情感丰富、意境深远的作品。它通过对自然景物的描写，传达出一种深沉的孤独与哀愁，同时也反映了作者对人生、爱情以及命运的思考。纳兰性德以细腻的笔触，将个人情感与时代背景巧妙结合，使这首词成为清代词坛中的瑰宝之一。

此词虽短，却意味无穷，值得反复品读与体味。